不得其門而入的《怪胎》之異想世界

文  一頁華爾滋Kristin（特約評論人）

記得當初觀賞完林柏宏、謝欣穎主演的《怪胎》電影後，於影評寫下：愛情就像一場雙人舞蹈，情投意合的時候，兩小無猜的時候，可以放膽優雅躍起，另一個人永遠能凌空接住，兩人的頻率乍看之下不謀而合，他們因為愛情而打破規矩，因為愛情而鑿開縫隙，在以不變應萬變的節奏中重新加入對方的節奏，暗自慶幸起 OCD 於茫茫人海的牽線。可幸福快樂的生活總有後來，同樣受疾病困擾而相知、相戀、相惜，OCD 的開關就像掌控命運那隻看不見的手，沒有任何原因，沒有任何道理可循，有一天也將再度按下按鈕。

「老天爺讓我們有 OCD，是為了讓我們相遇。」

這是整齣故事的背景設定，兩個患有 OCD 的同是天涯淪落人於茫茫人海中找到了彼此，電影成功樹立了暖色調魏斯安德森（Wes Anderson）式的趣味橫生、構圖精準、用色鮮明、清新可愛風格，以簡單而帶有巧思的呈現方式，望向了每段愛情故事或早或晚終將走上的悲傷結局。

理所當然，改編音樂劇同等建立於電影的邏輯之上，將所謂的「怪」發揮地淋漓盡致，特立獨行成了舉世無雙。舞台設計精巧靈活，將細菌等各種非人元素具象化、擬人化，有時帶著些許超現實手法，延伸塑造出屬於怪胎的異想世界，加上頗具新意的配樂與音效設計，瘋狂、可愛、精準、神經質地將觀眾拉入其中。

不同形式的改編勢必有所取捨，但，此次音樂劇的取捨也浮現許多硬傷。其一，是將故事邏輯建立於電影之上，等於假設所有進場觀眾皆已觀賞過電影，幾乎傾全力在建立風格，而捨棄基本敘事、角色堆疊，比電影更為單薄扁平，似乎企圖掩蓋文本的貧乏。再者，改編作品不見得需要忠於原著，可《怪胎》音樂劇尤其明顯的缺點，是在於延續了電影的敘事邏輯，諸多更動又違背了電影的原始設定，例如誇張的舌吻與床戲、分裂的人格，都給人過於追求娛樂效果之感，避重就輕省略劇情轉折、內在衝突，以及最初 OCD 在他們身上所建立的規則，理應幫助故事推進的歌曲和歌詞，也並未達到預期的功能；觀眾無從得知，究竟音樂劇版本的陳靜與陳柏青真正的困境為何，又何以迎來形同陌路的命定結局？其三，個人覺得最無所適從的部分，是此齣表演始終找不到「瘋狂世界」與「寫實愛情」之間的平衡點，在一個多鐘頭的狂歡過後，反倒難以前後一致地為故事收尾，顯得突兀而破碎。

「原來，一塊奇形怪狀的拼圖找到另一塊，是無法拼在一起的……」 廖明毅的《怪胎》最終將愛情小品的格局放大，透過陳靜與陳柏青的千萬種可能，訴說現代社會人人幾乎具有某種層面與程度的障礙，有時來自恐懼，有時來自陰影，有時來自疾病，身心健全似乎遙不可及，但不正常也不等於缺陷，任何人皆有一套自己面對世界的方式，因此隱藏在兩人背後的——每個人都是怪胎，也沒有人真的是怪胎。 以音樂劇而言，確實展現極佳的歌舞編排和視覺呈現，企圖在原著之外另闢蹊徑，無論聽覺、視覺都是一場有趣的饗宴。但舉凡表演、小說、影視作品，最根本的基礎無疑為故事，瘋戲樂的改編則反向將格局越縮越小，故事中的陳靜與陳柏青成為特例；即使最後不斷嘗試，仍持續區隔、突顯兩人的「怪」，而非於可能放諸四海的「人人皆有病」底下挖掘主角與觀眾之間的共通性，導致我們難以走入兩人的內心，看不見兩塊奇形怪狀的拼圖不合的原因，亦無法真正引發觀眾對這齣愛情故事的共鳴。