2023音樂劇演出回顧投稿－淺論《怪胎》音樂劇中的風格與情感剖析

文/Artemis（就讀於藝術學院，正在嘗試撰寫表演藝術評論，透過文字轉譯所思所想，是另外一種在記憶中長存的方式）

整場演出由歌隊整齊劃一的動作拉開序幕——女主角陳靜（康雅婷飾）與男主角陳柏青（周家寬飾）身著明黃色與深藍色雨衣，是其中最鮮明的存在。

《怪胎》音樂劇的整體風格非常輕盈，讓人會心一笑的笑點頗多，捷運車廂與超市場景都非常本土化，主角們行走其中時也不知不覺把觀眾拉入情境。

男女主角皆患有強迫症（Obsessive-Compulsive Disorder，OCD），這是兩人相愛的契機，愛著彼此的缺陷本該是浪漫的事，然而本劇卻以分手作為開頭，再細細道出分手緣由。

劇情中段男主角發現自己的強迫症已被治癒，女主角的慌亂在此一景況下無所遁形，似乎主角之間的感情只靠著病情來延續，看似平靜的生活掀起波瀾，這段感情也漸漸走向決裂⋯⋯

深入剖析劇情邏輯會發現，陳柏青與陳靜之所以成為戀人是因為他們共同患有的強迫症。正因如此男女主角間催生了惺惺相惜的革命情感，但當此前提消失時，兩人都不知該如何維繫這段感情。

陳靜體驗到了背叛感，與此同時陳柏青覺得自己不被理解，而進一步激化了矛盾，整齣音樂劇在這裡被推向高潮。他們究竟是真的愛著彼此，還是純粹愛著與自己類似的他者呢？

劇中最令人驚艷的角色莫過於擔綱主角內心戲的傑森，像是悄悄耳邊低語的惡魔，直白道出了所有人心中都曾出現過的陰暗念頭與瘋狂幻想。此角色像是一面鏡子，讓觀眾不僅參與主角的情感糾葛，也引起對自己感情觀念的反思。

此次是我第一次欣賞瘋戲樂的劇目，在《怪胎》中，舞台的燈光設計對整部劇的精緻度與完整度而言絕對功不可沒。主角情緒的轉換、動作的變化都與燈光相輔相成，特別喜歡風雨欲來時演員影子投射在牆上的效果，這是只能在劇場中體驗到的感動。

大象體操的現場演奏與劇情融合的極佳，數字搖滾特殊的節拍將怪異與歡快的氛圍展現的淋漓盡致。演員爬上梯子與高台上的樂手對話，打破第四面牆的互動也非常有趣。

歌詞中不斷重複著的「那個怪胎是誰」，對我而言這首歌自我辯證的意味頗為濃厚，正常與不正常之間的界線與定義其實非常模糊，人人都有覺得自己「不正常」的時候，觀眾必然能在其中找到共鳴之處，被引領進入主角們的世界，體驗愛情、強迫症的蛻變，以及最終的不確定性。

《怪胎》音樂劇的結局拋出許多問題也提出了許多可能性，互相拯救也好，就此不再聯絡也罷，或許世上並沒有所謂的完美結局。